Войлочные картины Светланы Берегаловой
История фелтинга (художественного валяния) уходит корнями в древние времена, когда кочевые племена начали изготавливать войлок из овечьей шерсти. Сейчас возможности фелтинга расширились. Мастерица из Чепецка Светалана Берегалова работает в технике сухого валяния или техники «фильц» (уплотнение шерсти с помощью специальных игл) и мокрого (сваливание шерстяных волокон с помощью мыльного раствора).
- Войлок — удивительный материал. Своей фактурой, цветом и ароматом он покорил меня, - рассказывает Светлана. - Именно поэтому я влюбилась в этот материал мгновенно и навсегда. У войлока есть особенность — усадка в процессе обработки. Второе значительное отличие войлока от других материалов — уникальность результата. Никогда нельзя полностью повторить работу. И что очень важно - быстрый результат, не сравнимый с вязанием, вышивкой, шитьем.
Учиться работе с войлоком Светлана начала самостоятельно: находила мастер-классы по Интернету, также помогла брошюра по валянию "Просто и модно". С тех пор мастерица освоила разные техники валяния шерсти:
- «шерстяная живопись» - выкладывание рисунка на основе;
- «нетканый гобелен» - иглопробивная техника;
- «художественный войлок» в технике мокрого валяния;
- «художественный войлок» в технике наложения рисунка с помощью нарезки.
- Сегодня я воплощаю в жизнь свои фантазии: цветы из войлока, делится Светлана. - Такие цветы никогда не вянут, в них есть свой шарм, неповторимость и очарование. Они внесут изюминку в интерьер и станут прекрасным подарком для родных, друзей, знакомых. Войлок сейчас популярен. Из него я валяю шапочки для бани, броши, бусы, валеночки, игрушки в технике «фильц». Валяние сродни лепке, здесь главное — представить объемную форму игрушки. У фелтинга есть и приятный побочный эффект — он прекрасно приводит в тонус руки выше локтя.
Цвет - это отражение внутренней силы художника. Если автор чувствует цвет, владеет цветом, то его работы заряжают окружающее пространство. Именно к этому стремится Светлана Берегалова. Эскизы к своим работам она часто делает в технике коллажа, используя красочные вырезки из глянцевых журналов. В них она находит разнообразные оттенки, красивые цвета. По этому поводу мастер любит вспоминать слова Платона: «Все многообразие цветов возникает от смешивания огня - внешнего и вашего внутреннего».
- Войлочные картины, как я их называю, состоят из разноцветных волокон, положенных так, как накладываются кистью мазки краски, - рассказывает Светлана. - Мое любимое выражение: «Картина маслом!» - так говорил Гоцман в фильме «Ликвидация». Прежде чем приступить к войлочной картине, я провожу довольно большую подготовительную работу: просматриваю журналы, готовлю эскизы, собираю предметы, которые меня вдохновляют. Кроме того, пользуюсь снимками с открыток, из Интернета, из книг и так далее как источниками вдохновения. Порой даже сочетания цветов (например, в одежде) оказывается достаточно, чтобы вдохновиться. Даю волю свой фантазии, меняю сочетание цветов. Посещаю выставки в «Этюде».
Встреча в библиотеке им. А. Островского
Работы Светланы Берегаловой на выставке в библиотеке им. А. Островского
- Однако я никогда в точности не копирую фотографии, открытки или рисунки, - продолжает Светлана, - ведь пейзаж получится безжизненным, если в него не вложена душа. В любой работе всегда должно быть индивидуальное видение автора. В своих работах я стараюсь так использовать цвета и объекты, чтобы они вдохновляли и поднимали настроение, имели целительный эффект, завораживали и удивляли.
В апреле 2009 года Светлана Берегалова присоединилась к творческому объединению «Анастасия» со своими работами: изделиями из войлока и бисера. Работы коллег по объединению Н. Акатьевой, И. Домниной, Т. Катаевой и других произвели на нее большое впечатление. Но потом у настало затишье в творчестве, Светлана не участвовала в выставках - «не хватало огня», как говорит она.
Однако у всех свой путь и скорость продвижения, а жизнь течет и меняется. В марте 2012 года Светлана Берегалова закончила заочно Московский гуманитарно-экономический институт (МГЭИ) по специальности «психолог». Учеба изменила ее взгляды на жизнь, Светлана осознала, что тратить время нужно рационально. Это повлияло и на ее увлечения: с апреля 2012 года началась активная творческая и выставочная деятельность в ТО «Анастасия»:
- участие в мероприятиях, посвященных Дню города. 26.05.2012 г., г. Кирово-Чепецк;
- участие в праздничных мероприятиях, посвященных Дню
независимости. 12.06.2012 г., г. Киров;
- участие в выставке-ярмарке в областном выставочном центре
«Вятка-ЭКСПО». 3-14.07.2012 г., г. Киров;
- участие в юбилейной выставке, посвященной 20-летию художественного салона "Этюд", г. Кирово-Чепецк;
- проведение мастер-класса по изготовлению бус из войлока в технике «фильц». 26.07.2012 г., г. Кирово-Чепецк;
- участие в ХVI межрегиональном празднике "Истобенский огурец".
28.07.2012 г., село Истобенск, Оричевский район;
- участие в ярмарке "Медовый спас". 11.08.2012 г., г.Кирово-Чепецк;
- участие в межрайонной выставке «Осень золотая» в художественной школе, 20.11.2012 г., г. Кирово-Чепецк. Картина из шерсти «Осень багряная» была отмечена подарком и получила большое количество отзывов. Вот некоторые из них: «Необычная картина, несет теплоту, красоту». - «Новинка, очень нравится». - «Завораживает глаз. Появляется желание все больше и больше смотреть на нее»;
- участие в ярмарке «12-й школе - 20 лет», 24.12.2012 г., г. Кирово-Чепецк.
С Раисой Митюковой на одной из ярмарок
- В этой выставочной атмосфере можно определить личный уровень мастерства, чем-то вдохновиться, пристроить игрушки новым хозяевам, посмотреть интересные войлочные работы других мастеров, - рассказывает Светлана. - Когда видишь многообразие выставочных работ, становится понятно, к какому качеству надо стремиться, а возможность увидеть работы других своими глазами и потрогать руками стимулирует к достижению новых вершин в своем творчестве. Шерсть - очень приятный материал для работы. Однажды взяв ее в руки и начав валять, уже невозможно остановиться, она мягкая, приятно пахнет, имеет красивые расцветки, но главное - это огромное удовольствие, которое получаешь при работе с этим материалом. Как приятно уметь творить что-то своими руками. А вдвойне приятно, когда что-то получается у меня хорошо и радует окружающих. Моя жизнь становится ярче, интереснее, счастливее.
Творческий девиз мастера: "Надо сильно чувствовать, чтобы другие почувствовали" (Паганини) и «Светить, и никаких гвоздей! (Маяковский).
И еще она очень благодарна своей знакомой Галине Михайловне за такие теплые слова на одной из творческих встреч:
"Пусть твое творчество и вдохновение дарит блеск твоим глазам и радость всем, кто тебя окружает. Желаю счастья, тепла, нежности, доброго отношения родных и друзей, радовать друзей своим искусством, успехов на этом поприще... и солнышка светлому человеку по имени Светлана".